2019年7月9日 星期二

Pixelbread像素麵包/藝術評論/視藝/畢業的季節又到了@2019 - 外在的壓縮與內在的展開 (淺談鍾嘉琪和梁映瑩的作品)

畢業的季節又到了@2019 -
外在的壓縮與內在的展開 (淺談鍾嘉琪和梁映瑩的作品)
http://www.pixelbread.hk/artreview/2019-07-09-0016

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剛剛在包氏畫廊開始的藝術文學士畢業展,是由香港藝術學院/澳洲皇家墨爾本理工大學所主辦,對於有關畢業展的門面開場白或是對觀看畢業展的自我標準就不多談,過往的文章已談及這點,可以參考(註一)的連結。所以就直接地談作品,今次展覽中作品的尺寸較大,一如以往學院的特色,作品所涉及的主題廣闊,而作品的整體水準同樣不錯。至於今次主要所談及的作品,不是眾多作品中最突出的作品,但一定是這展覽中最吸引筆者的作品,這一點最後會交代。

第一件談及的是鍾嘉琪的作品,名為Dissociation,作品以365張postcard尺寸的紙本所組成,Postcard上印有圖象和日期,圖象內容是鍾氏以拍攝工具向上看的角度進行攝影,彷如拍攝天空般,所以見到圖象有天空、有天花、有雨傘…等等,在圖象下印有拍攝日期,postcard中的圖象記錄了一年365日,是每一日見到不同的天空,暫稱之為天空,作品需然是一個整體,由作品的右至左可以看到時間線或是發展過程,較早時期所展示的是真正的天空,彷如對天空的觀察,是一種觀察過程或是思考過程或是是發展過程,隨著時間過去,鍾氏所看到的天空是不同的內容,踏實地回到現實生活裏,到記錄的後期,攝影的內容是經過選取,如果這作品延續下去,可見現階段的作品處於一種階段性的發展,所以筆者不會把這一刻作品的狀態,視為最終的狀態,因為作品可以發展的可能性確實存在。
這個由主體向上看的圖象,不只是說一個什麼都沒有的天空,上一段暫稱為天空的字眼,其實就是一個探索過程,作品帶有時間性,是365日,是一年,是某一種定義下的完整,而相對地每一張相片的時間性則是固定,在設定下以隨機性的態度內進行創作,作品是以這個外在世界如何地展演出鍾氏的存有,由這個世界的角度開始,來連結起我(鍾氏)這個主體。
筆者以此來理解作品是鍾氏對自我反思的工具,習慣就是生活的一部份,每日重複的動作就彷如一種堅持,這一種堅持是一種創作模式,以一種距離(天空)來開始尋找,由世界有多大,到觸手可及的雨傘,再到如何選取一個合適的距離,都是一種以習慣這一個經驗來鞏固自己思考的創作過程,過程是這作品其中一個重要的主體之一。

第二件的是梁映瑩的作品,名為Daily Small Object,裝置作品,以770張相片,橫35格,高22格所高組成,在接近中央配以一個細木架,上面放了兩件物件,一組藥丸和一本書。770張相片的內容,全是身邊林林總總的小物,而且都能在身邊夠找到,是不同的日常物品,同時相同類別的小物,可能會多於一件。多數小物的尺寸都是能掌握於手,小至扣針,大至手袋,相同類別的都會齊整而且有序地分佈於770張相片之中。而藥丸組是8粒藥丸平衡地按放著,加上百多粒藥丸放在一透明球內,藥丸似是同一種藥物,藥丸按顏色一顆比一顆淺色,彷似藥丸就是放置了不同時間。最後見到的是一本書,書內的內容是以相片為基礎,配以該物品的資訊,時間分佈上,記錄早至2002及至今,其中一個可能的重要工作,就是把小物分類,分類可能是為了令到自己能夠清楚地觀察到物品的純正性。
作品沒有外延內容,是因為作品帶有的資訊都是向內發展,而且作品是一個整體地出發,即是指相片、藥丸和書是一個連帶關係的共同體,互相的關係帶動向前的感覺,這樣才會出現共同體說法的觀感。首先相片所提供的資訊是結構,相片中的物品是單一並且和梁氏有絕對的關係。藥丸是帶出時間性的存在,雖然作品沒有明確提到時間,但時間的因素卻可在作品之內找到,以上兩點結集了起來,就可把相片和藥丸說成為因,而書就成為了果,每一樣作品內的元素都是帶領觀者看到,這個就是構成我(梁氏)的部份。

一位在展場知道兩位藝術家創作過程的朋友,簡單地進行了解說,了解到部份的創作動機,分別是鍾氏的作品,其創作動機源於人對自拍的現象,提出如對天空自拍的話又會如何,而梁氏作品的創作動機源於整理房間,把種種小物記錄下來。對於創作動機上,根源只是緣起,對作品的展開只是啟蒙,作品是如何發展則由作品自然而行。而作品現況所見到的,是鍾氏的作品在說明,如何以外在的世界來探索自我(鍾氏)存在的部份,而梁氏的創作就是由內在開始,來建構出自我(梁氏)這個本體的部份,雙者在經驗上是有所不同,但本質上,都是在探求或尋找自我的意義。
本文初提到,這兩件作品在這展覽中最吸引筆者的作品,是因為其創作模式是筆者所欣賞和喜歡,除了展現現狀能夠帶給觀者一種震撼感外,同時亦展現了一種堅持,而這一種堅持的狀態,筆者會認為這是一種美,這種美不只是指作品上視覺元素上的美,而是指作品在種能夠被觀察到的本質上的美,而更重要的原因,是筆者對這一種經驗是帶有共同性。

謝諾麟
二零一九年七月九日

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(註一)
Pixelbread像素麵包/藝術評論/視藝/畢業的季節又到了@2018《非決定性相關的事》
http://www.pixelbread.hk/artreview/2018-07-15-1809

Pixelbread像素麵包/藝術評論/視藝/淺談純藝術 - 淺談純藝術 - 藝評人
http://www.pixelbread.hk/artreview/2016-06-25-2204

文匯報 2015-07-14 (Tue) A31 文匯副刊-又來到了畢業展的季節 - 2015浸大視藝本科畢業展觀感
http://paper.wenweipo.com/2015/07/14/OT1507140002.htm

文匯報 2015-09-01 (Tue) A37 文匯副刊-畢業的季節 一個「 」:另一個藝術文學士的畢業展
http://paper.wenweipo.com/2015/09/01/OT1509010014.htm

文匯報 2014-07-29 (Tue) A29 文匯副刊-藝評:黃振欽與李雪盈:「相連」到不同領域
http://paper.wenweipo.com/2014/07/29/OT1407290002.htm

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香港藝術學院/澳洲皇家墨爾本理工大學-藝術文學士畢業展二零一九
地點:包氏畫廊,香港藝術中心
展期:7月6至22日
時間:早上10時至晚上8時

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